FESTIWAL FLAMENCO „MIASTO KRASNALI”

12.10 - 20.10.2024

Festiwal Flamenco MIASTO KRASNALI (CIUDAD DE DUENDES) to inicjatywa stowarzyszenia kulturalnego Fandango Polska przy ścisłej współpracy z agencją artystyczną KA – International Art Management. Ideą Festiwalu jest przybliżenie kultury i sztuki flamenco w jej najróżniejszych odmianach szerokiemu odbiorcy. Podczas drugiej edycji Festiwalu dominować będzie taniec, który odgrywać będzie niebagatelną rolę podczas wszystkich wydarzeń. Organizatorzy przedstawią ponadto flamenco jako sztukę przełamywania barier i łączenia – dyscyplin, stylistyk, narodowości, kultur…
 
Festiwal wspiera Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego oraz Ambasada Królestwa Hiszpanii w Polsce.

Serdecznie zapraszamy na to wyjątkowe święto flamenco!

Koncerty
0
artystów
0
pokaz filmu
0
warsztaty dla tancerzy
0
MINI targi
0

PROGRAM

12.10.2024

DORANTES FT. PASTORA GALVÁN - 25-lecie Orobroy

Narodowe Forum Muzyki, pl. Wolności 1, Wrocław

Bilety można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Bilety można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Dorantes, nazywany „Paco de Lucía klawiszy”, ultraoryginalny artysta, który połączył elegancję klasycznego instrumentu z ekspresją sztuki flamenco, zainauguruje tegoroczną, drugą edycję Festiwalu Flamenco MIASTO KRASNALI (CIUDAD DE DUENDES). Towarzyszyć mu będą znakomici muzycy, a gościnnie wystąpi znana, genialna tancerka Pastora Galván!

David Peña Dorantes to artysta, wychowany od najmłodszych lat wśród dźwięków najczystszego flamenco na najwyższym poziomie, w jednej z najważniejszych miejscowości dla flamenco, jaką jest Lebrija. Pochodzi z bogatej linii znanych andaluzyjskich artystów flamenco, takich jak jego wujek Juan Peña „El Lebrijano” czy jego babcia „La Perrata”, a także tato – gitarzysta i encyklopedysta flamenco Pedro Peña. Jednak oprócz mocnych korzeni flamenco, Dorantes studiował w Konserwatorium w Sewilli, aby poszerzyć muzyczne horyzonty. Jego naturalne zrozumienie własnej kultury, w połączeniu z niezwykłym talentem i gruntownym wykształceniem, pozwalają mu wytyczać nowe, nieznane dotąd ścieżki artystyczne. Dlatego krytycy często nazywają go „Paco de Lucía klawiszy”, co jest zgodne z rzeczywistością, jednak dla lepszego zrozumienia i identyfikacji przez odbiorców w Polsce, wolimy nazywać go „Chopinem flamenco”, zarówno za wirtuozerię na klawiaturze, jak i za mistrzostwo kompozytorskie.
 
Kreatywność Dorantesa została wsparta inspiracjami najwyższych lotów, takich jak twórczość Prokofiewa, Avishai Cohena, Gonzalo Rubalcaba, Debussy’ego, Bacha, Hiromi Uehara, Clary Wieck, czy też pieśni gregoriańskie, karaibska muzyka i jazz. Jego pierwszy album, wydany w 1998 roku i zatytułowany „Orobroy”, stał się sensacją w świecie flamenco i ogromną inspiracją dla wielu innych artystów. Koncert, który odbędzie się w ramach Festiwalu MIASTO KRASNALI, jako jedyny w Polsce, stanowić będzie część międzynarodowej trasy z okazji obchodów 25-lecia wydania wspomnianej płyty!
 
Obsadę uzupełnia prestiżowa tancerka Pastora Galván, cantaor Manuel de la Tomasa oraz perkusista Sergio Fargas, którzy, podobnie jak Dorantes, pochodzą z rodzin uznanych artystów flamenco.
 
Jeśli chcesz być świadkiem najbardziej starannego wykonania muzyki flamenco, z instrumentem reprezentatywnym dla kompozycji klasycznych, jakim jest fortepian, nie możesz przegapić dnia 12 października i inauguracji drugiej edycji międzynarodowego Festiwalu Flamenco MIASTO KRASNALI w Sali Czerwonej Narodowego Forum Muzyki!
Dorantes, nazywany „Paco de Lucía klawiszy”, ultraoryginalny artysta, który połączył elegancję klasycznego instrumentu z ekspresją sztuki flamenco, zainauguruje tegoroczną, drugą edycję Festiwalu Flamenco MIASTO KRASNALI (CIUDAD DE DUENDES). Towarzyszyć mu będą znakomici muzycy, a gościnnie wystąpi znana, genialna tancerka Pastora Galván!
 
 
David Peña Dorantes to artysta, wychowany od najmłodszych lat wśród dźwięków najczystszego flamenco na najwyższym poziomie, w jednej z najważniejszych miejscowości dla flamenco, jaką jest Lebrija. Pochodzi z bogatej linii znanych andaluzyjskich artystów flamenco, takich jak jego wujek Juan Peña „El Lebrijano” czy jego babcia „La Perrata”, a także tato – gitarzysta i encyklopedysta flamenco Pedro Peña. Jednak oprócz mocnych korzeni flamenco, Dorantes studiował w Konserwatorium w Sewilli, aby poszerzyć muzyczne horyzonty. Jego naturalne zrozumienie własnej kultury, w połączeniu z niezwykłym talentem i gruntownym wykształceniem, pozwalają mu wytyczać nowe, nieznane dotąd ścieżki artystyczne. Dlatego krytycy często nazywają go „Paco de Lucía klawiszy”, co jest zgodne z rzeczywistością, jednak dla lepszego zrozumienia i identyfikacji przez odbiorców w Polsce, wolimy nazywać go „Chopinem flamenco”, zarówno za wirtuozerię na klawiaturze, jak i za mistrzostwo kompozytorskie.
 
Kreatywność Dorantesa została wsparta inspiracjami najwyższych lotów, takich jak twórczość Prokofiewa, Avishai Cohena, Gonzalo Rubalcaba, Debussy’ego, Bacha, Hiromi Uehara, Clary Wieck, czy też pieśni gregoriańskie, karaibska muzyka i jazz. Jego pierwszy album, wydany w 1998 roku i zatytułowany „Orobroy”, stał się sensacją w świecie flamenco i ogromną inspiracją dla wielu innych artystów. Koncert, który odbędzie się w ramach Festiwalu MIASTO KRASNALI, jako jedyny w Polsce, stanowić będzie część międzynarodowej trasy z okazji obchodów 25-lecia wydania wspomnianej płyty!
 
Obsadę uzupełnia prestiżowa tancerka Pastora Galván, cantaor Manuel de la Tomasa oraz perkusista Sergio Fargas, którzy, podobnie jak Dorantes, pochodzą z rodzin uznanych artystów flamenco.
 
Jeśli chcesz być świadkiem najbardziej starannego wykonania muzyki flamenco, z instrumentem reprezentatywnym dla kompozycji klasycznych, jakim jest fortepian, nie możesz przegapić dnia 12 października i inauguracji drugiej edycji międzynarodowego Festiwalu Flamenco MIASTO KRASNALI w Sali Czerwonej Narodowego Forum Muzyki!

13.10.2024

FLAMENCO INTERNACIONAL - Clarisa di Salvo, Borja Soto, Vahan Davtyan

Klub Proza, Przejście Garncarskie 2, Wrocław

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat
serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Drugi wieczór Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali, zatytułowany FLAMENCO INTERNACIONAL, to spotkanie muzyków z trzech różnych krajów i kultur, które znalazły wspólny język na płaszczyźnie flamenco. Argentyńska tancerka Clarisa di Salvo, hiszpański śpiewak Borja Soto i armeński gitarzysta Vahan Davtyan pokażą swoje umiejętności na bazie flamenco puro, czyli tradycyjnych form flamenco.
 
Clarisa di Salvo tańczy od ponad 20 lat i oddaje się tej sztuce z wielką pasją. Uczyła się od najlepszych artystów, jak: Juana Amaya, Farruquito, Carmen „La Talegona”, Cristóbal Reyes, Carmen Ledesma, Javier Barón, Milagros Menjíbar, Antonio Molina „El Choro”, Ursula López, Eva Yerbabuena, María Moreno, Ana Morales i nie tylko. Jej doświadczenie zawodowe rozpoczęło się w 2000 roku w balecie flamenco Alicii Fiuri i Néstora Spady w mieście Buenos Aires. W tym samym czasie tańczyła w różnych tablao w tym mieście, gdzie przez 7 lat zdobywała ogromne doświadczenie. W 2007 roku osiedliła się w Hiszpanii, najpierw trenowała w Amor de Dios, a później w Sewilli, gdzie obecnie mieszka. W 2008 roku otrzymała stypendium na studia w Fundacji Cristiny Heeren, gdzie spędziła dwa lata. Od 2011 roku podróżuje po całym świecie prowadząc warsztaty i pokazy taneczne w takich krajach jak: Stany Zjednoczone, Australia, Singapur, Filipiny, Rosja, Litwa, Polska, Ekwador, Peru i Argentyna. W 2013 roku prezentowała pokaz na Biennale Flamenco w Buenos Aires, a w 2014 uczestniczyła także w pokazie z Carmen Ledesmą w Buenos Aires.
 
Borja Soto to hiszpański śpiewak, mieszkający w Polsce, pochodzący z Sewilli, wychowany w rodzinie i kulturze flamenco, dorastający pośród przekazów ustnych i tradycji tej sztuki. W 2013 roku przyjechał do Polski, gdzie nieprzerwanie uczestniczy w różnych projektach i wydarzeniach. „The Unfinished House/European Songs” w ramach serii Stolica Kultury Europejskiej Wrocław 2016, Festiwal „Jazz w Pałacu” – Zamek Moszna, „Duende Festival” w Poznaniu, Platforma Tańca Polskiego, „Folk Inspirations” w Łodzi, Ethno Jazz Festival Wrocław, Stolica Kultury Europejskiej – inauguracja 2016, Festiwal Muzyczny w Bukowcu, Międzynarodowy Festiwal Folkloru w Zielonej Górze, BRAVE Together, Międzynarodowy Festiwal „Inspiraciones Flamencas”, Festiwal Kultur „Okno na Świat” w Gdańsku, Festiwal SLUNOVRAT w Opawie (Czechy) to tylko niektóre z nich. W latach 2013-2019 był śpiewakiem w szkole flamenco Sueños. Jest stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, dyrektorem artystycznym cyklu koncertów Wieczory Flamenco i Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali oraz założycielem, autorem tekstów, kompozytorem i wokalistą zespołu muzycznego Los Duendes.
 
Vahan Davtyan to utalentowany gitarzysta z Armenii, który z łatwością połączył swoje dziedzictwo kulturowe z bogatymi tradycjami muzyki flamenco. Jego podróż do świata muzyki rozpoczęła się w wieku 13 lat, kiedy to rozpoczął naukę gry na gitarze klasycznej, która położyło solidne podwaliny pod jego umiejętności muzyczne. Flamenco wkroczyło do jego życia wcześnie, pomimo wyzwań związanych z dostępem do nagrań w Armenii. Jego pasja rozgorzała, gdy odkrył muzykę Paco de Lucíi, co doprowadziło go do zdobycia całej dyskografii maestro. W wieku 20 lat podjął kluczową decyzję o przeprowadzce do Andaluzji, gdzie zanurzył się w scenie flamenco, studiując w Fundacji Cristiny Heeren. Obecnie mieszkający w Sewilli Vahan doskonalił swoje umiejętności, czerpiąc inspirację z legend flamenco, takich jak Sabicas i Manolo Sanlúcar. Współpracował z wybitnymi artystami i występował w różnych prestiżowych miejscach i na różnych festiwalach, prezentując swoją wszechstronność zarówno jako akompaniator, jak i solista. Jego oddanie tej formie sztuki jest widoczne w jego pracy w Fundación Cristina Heeren, gdzie uczy i prowadzi warsztaty.
Występy Vahana zaprowadziły go daleko poza Hiszpanię, w tym na trasy po Rosji, Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, gdzie dzielił scenę z różnorodną grupą muzyków. Dzięki swojemu unikalnemu połączeniu klasycznego wykształcenia i pasji do flamenco, Vahan Davtian jest bardzo interesującą postacią w świecie muzyki.
Drugi wieczór Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali, zatytułowany FLAMENCO INTERNACIONAL, to spotkanie muzyków z trzech różnych krajów i kultur, które znalazły wspólny język na płaszczyźnie flamenco. Argentyńska tancerka Clarisa di Salvo, hiszpański śpiewak Borja Soto i armeński gitarzysta Vahan Davtyan pokażą swoje umiejętności na bazie flamenco puro, czyli tradycyjnych form flamenco.
 
Clarisa di Salvo tańczy od ponad 20 lat i oddaje się tej sztuce z wielką pasją. Uczyła się od najlepszych artystów, jak: Juana Amaya, Farruquito, Carmen „La Talegona”, Cristóbal Reyes, Carmen Ledesma, Javier Barón, Milagros Menjíbar, Antonio Molina „El Choro”, Ursula López, Eva Yerbabuena, María Moreno, Ana Morales i nie tylko. Jej doświadczenie zawodowe rozpoczęło się w 2000 roku w balecie flamenco Alicii Fiuri i Néstora Spady w mieście Buenos Aires. W tym samym czasie tańczyła w różnych tablao w tym mieście, gdzie przez 7 lat zdobywała ogromne doświadczenie. W 2007 roku osiedliła się w Hiszpanii, najpierw trenowała w Amor de Dios, a później w Sewilli, gdzie obecnie mieszka. W 2008 roku otrzymała stypendium na studia w Fundacji Cristiny Heeren, gdzie spędziła dwa lata. Od 2011 roku podróżuje po całym świecie prowadząc warsztaty i pokazy taneczne w takich krajach jak: Stany Zjednoczone, Australia, Singapur, Filipiny, Rosja, Litwa, Polska, Ekwador, Peru i Argentyna. W 2013 roku prezentowała pokaz na Biennale Flamenco w Buenos Aires, a w 2014 uczestniczyła także w pokazie z Carmen Ledesmą w Buenos Aires.
 
Borja Soto to hiszpański śpiewak, mieszkający w Polsce, pochodzący z Sewilli, wychowany w rodzinie i kulturze flamenco, dorastający pośród przekazów ustnych i tradycji tej sztuki. W 2013 roku przyjechał do Polski, gdzie nieprzerwanie uczestniczy w różnych projektach i wydarzeniach. „The Unfinished House/European Songs” w ramach serii Stolica Kultury Europejskiej Wrocław 2016, Festiwal „Jazz w Pałacu” – Zamek Moszna, „Duende Festival” w Poznaniu, Platforma Tańca Polskiego, „Folk Inspirations” w Łodzi, Ethno Jazz Festival Wrocław, Stolica Kultury Europejskiej – inauguracja 2016, Festiwal Muzyczny w Bukowcu, Międzynarodowy Festiwal Folkloru w Zielonej Górze, BRAVE Together, Międzynarodowy Festiwal „Inspiraciones Flamencas”, Festiwal Kultur „Okno na Świat” w Gdańsku, Festiwal SLUNOVRAT w Opawie (Czechy) to tylko niektóre z nich. W latach 2013-2019 był śpiewakiem w szkole flamenco Sueños. Jest stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, dyrektorem artystycznym cyklu koncertów Wieczory Flamenco i Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali oraz założycielem, autorem tekstów, kompozytorem i wokalistą zespołu muzycznego Los Duendes.
 
Vahan Davtyan to utalentowany gitarzysta z Armenii, który z łatwością połączył swoje dziedzictwo kulturowe z bogatymi tradycjami muzyki flamenco. Jego podróż do świata muzyki rozpoczęła się w wieku 13 lat, kiedy to rozpoczął naukę gry na gitarze klasycznej, która położyło solidne podwaliny pod jego umiejętności muzyczne. Flamenco wkroczyło do jego życia wcześnie, pomimo wyzwań związanych z dostępem do nagrań w Armenii. Jego pasja rozgorzała, gdy odkrył muzykę Paco de Lucíi, co doprowadziło go do zdobycia całej dyskografii maestro. W wieku 20 lat podjął kluczową decyzję o przeprowadzce do Andaluzji, gdzie zanurzył się w scenie flamenco, studiując w Fundacji Cristiny Heeren. Obecnie mieszkający w Sewilli Vahan doskonalił swoje umiejętności, czerpiąc inspirację z legend flamenco, takich jak Sabicas i Manolo Sanlúcar. Współpracował z wybitnymi artystami i występował w różnych prestiżowych miejscach i na różnych festiwalach, prezentując swoją wszechstronność zarówno jako akompaniator, jak i solista. Jego oddanie tej formie sztuki jest widoczne w jego pracy w Fundación Cristina Heeren, gdzie uczy i prowadzi warsztaty.
Występy Vahana zaprowadziły go daleko poza Hiszpanię, w tym na trasy po Rosji, Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, gdzie dzielił scenę z różnorodną grupą muzyków. Dzięki swojemu unikalnemu połączeniu klasycznego wykształcenia i pasji do flamenco, Vahan Davtian jest bardzo interesującą postacią w świecie muzyki.

18.10.2024

FLASSICO Y CANTE - Romans flamenco i saksofonu

Firlej, ul. Grabiszyńska 56, Wrocław

Bilety można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Bilety można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Co wspólnego mają klasyczny saksofon i flamenco? O tym przekonamy się podczas koncertu Flassico y cante! Nowatorskie połączenie stylistyczne, ciekawe aranżacje i widowiskowy taniec Małgorzaty Wołyńczyk – laureatki VI międzynarodowego konkursu tańca „Flamenco Puro: Jerez de la Frontera 2019” – wypełnią polski wieczór poświęcony nowym trendom i fusion w ramach Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali.
 
Początek projektu „Flassico y cante” przypada na czas tzw. lockdown’u, kiedy to siostry Alicja Wołyńczyk-Raniszewska i Małgorzata Wołyńczyk zaczęły pracę nad choreografią flamenco do współczesnego saksofonowego utworu hiszpańskiego kompozytora Davida Sallerasa „Dansa nocturna”. Pomysłodawczynią projektu była Alicja. Jej kreatywność i wyczucie rytmiczno-estetyczne bardzo mocno wpłynęły na ostateczny kształt całej choreografii. Po niezwykle ciepłym przyjęciu przez międzynarodową publiczność prawykonania duetu podczas Alpen Saxophone Festival w Brixen we Włoszech w 2021 r. siostry postanowiły kontynuować współpracę, nadal łącząc muzykę klasyczną z muzyką i tańcem flamenco.
Jednak to nie „Dansa nocturna” była ich pierwszym wspólnym projektem. W 2006 roku razem z tatą, gitarzystą flamenco Michałem Wołyńczykiem, stworzyli farrukę, gdzie tradycyjna melodia tego stylu zagrana była właśnie przez Alicję na saksofonie i tatę na gitarze, a choreografię stworzyła Małgorzata. Przez następne lata do dzisiaj siostry współpracowały przy kolejnych projektach, których fundamentem było tradycyjne flamenco w połączeniu z barwą saksofonu klasycznego.
 
W 2023 roku siostry zaprosiły do współpracy polskiego gitarzystę flamenco Kamila Urbańskiego. W takim składzie trio wzbogaciło swój repertuar o nowe aranżacje tradycyjnych form flamenco (farruca i guajira), tym samym konsekwentnie rozwijając fuzję muzyki i tańca flamenco ze współczesną saksofonową muzyką klasyczną. Projekt Flassico 1-2-3! zaprezentowali podczas Światowego Kongresu Saksofonowego w Las Palmas na Wyspach Kanaryjskich w grudniu 2023r. oraz w lipcu 2024r. podczas Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego SaxFest w Szczecinku. Oba koncerty zostały przyjęte entuzjastycznie. W międzyczasie Flassico 1-2! (duet) koncertował na festiwalu PowerSunrise, czy Małopolskim Festiwalu Saksofonowym.
 
Projekt Flassico 1-2-3! wciąż ewoluuje. Podczas Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali do składu dołączy hiszpański śpiewak flamenco: Fernando Caballo Ponse, dzięki któremu repertuar zespołu wzbogacony zostanie o tradycyjne pieśni flamenco oraz charakterystyczne dla tego gatunku palmas.
Co wspólnego mają klasyczny saksofon i flamenco? O tym przekonamy się podczas koncertu Flassico y cante! Nowatorskie połączenie stylistyczne, ciekawe aranżacje i widowiskowy taniec Małgorzaty Wołyńczyk – laureatki VI międzynarodowego konkursu tańca „Flamenco Puro: Jerez de la Frontera 2019” – wypełnią polski wieczór poświęcony nowym trendom i fusion w ramach Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali.
 
Początek projektu „Flassico y cante” przypada na czas tzw. lockdown’u, kiedy to siostry Alicja Wołyńczyk-Raniszewska i Małgorzata Wołyńczyk zaczęły pracę nad choreografią flamenco do współczesnego saksofonowego utworu hiszpańskiego kompozytora Davida Sallerasa „Dansa nocturna”. Pomysłodawczynią projektu była Alicja. Jej kreatywność i wyczucie rytmiczno-estetyczne bardzo mocno wpłynęły na ostateczny kształt całej choreografii. Po niezwykle ciepłym przyjęciu przez międzynarodową publiczność prawykonania duetu podczas Alpen Saxophone Festival w Brixen we Włoszech w 2021 r. siostry postanowiły kontynuować współpracę, nadal łącząc muzykę klasyczną z muzyką i tańcem flamenco.
Jednak to nie „Dansa nocturna” była ich pierwszym wspólnym projektem. W 2006 roku razem z tatą, gitarzystą flamenco Michałem Wołyńczykiem, stworzyli farrukę, gdzie tradycyjna melodia tego stylu zagrana była właśnie przez Alicję na saksofonie i tatę na gitarze, a choreografię stworzyła Małgorzata. Przez następne lata do dzisiaj siostry współpracowały przy kolejnych projektach, których fundamentem było tradycyjne flamenco w połączeniu z barwą saksofonu klasycznego.
 
W 2023 roku siostry zaprosiły do współpracy polskiego gitarzystę flamenco Kamila Urbańskiego. W takim składzie trio wzbogaciło swój repertuar o nowe aranżacje tradycyjnych form flamenco (farruca i guajira), tym samym konsekwentnie rozwijając fuzję muzyki i tańca flamenco ze współczesną saksofonową muzyką klasyczną. Projekt Flassico 1-2-3! zaprezentowali podczas Światowego Kongresu Saksofonowego w Las Palmas na Wyspach Kanaryjskich w grudniu 2023r. oraz w lipcu 2024r. podczas Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego SaxFest w Szczecinku. Oba koncerty zostały przyjęte entuzjastycznie. W międzyczasie Flassico 1-2! (duet) koncertował na festiwalu PowerSunrise, czy Małopolskim Festiwalu Saksofonowym.
 
Projekt Flassico 1-2-3! wciąż ewoluuje. Podczas Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali do składu dołączy hiszpański śpiewak flamenco: Fernando Caballo Ponse, dzięki któremu repertuar zespołu wzbogacony zostanie o tradycyjne pieśni flamenco oraz charakterystyczne dla tego gatunku palmas.

19.10.2024

MINI TARGI

Księgarnia Hiszpańska, ul. Szajnochy 5, Wrocław

Chcecie wiedzieć więcej o kulturze Hiszpanii? Znaleźć asortyment flamenco? Rozpocząć naukę języka hiszpańskiego? Zamówić gitarę flamenco u lutnika?

Będziecie mieć ku temu okazję podczas kameralnego spotkanie w ramach Mini Targów Festiwalu Flamenco MIASTO KRASNALI.

Zapraszamy w sobotę, 19 października, do Księgarni Hiszpańskiej między godziną 12:00 a 15:00. Wstęp wolny!

Chcecie wiedzieć więcej o kulturze Hiszpanii? Znaleźć asortyment flamenco? Rozpocząć naukę języka hiszpańskiego? Zamówić gitarę flamenco u lutnika?

Będziecie mieć ku temu okazję podczas kameralnego spotkanie w ramach Mini Targów Festiwalu Flamenco MIASTO KRASNALI.

Zapraszamy w sobotę, 19 października, do Księgarni Hiszpańskiej między godziną 12:00 a 15:00. Wstęp wolny!

20.10.2024

BARCELONA FLAMENCO BALLET - CARMEN

Narodowe Forum Muzyki, pl. Wolności 1, Wrocław

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat
serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Finał Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali to prawdziwa uczta dla melomanów i fanów tańca! Na scenie NFM wystąpi bowiem po raz pierwszy Barcelona Flamenco Ballet ze spektaklem „Carmen”, inspirowanym operą G. Bizeta. Dziesięcioosobowy zespół taneczny oraz czterech muzyków zaprezentuje zupełnie nowatorskie opracowanie słynnego dzieła. Tego nie można przegapić!
 
Miłośnicy flamenco, opery, tańca, muzyki, teatru i sztuk performatywnych generalnie, na nowo odkryją słynną Carmen, gdzie mieszanka kultur i stylistyk nadaje świeżości i współczesności legendarnej historii. Pomimo upływu czasu, Carmen nadal przekazuje swoje przesłanie wolności i odwagi w obliczu niesprawiedliwości świata. Carmen to ból, namiętność i krzyk o wolność, uczucia, które sztuka flamenco mistrzowsko przedstawia w jej najbardziej pierwotnym aspekcie. Historia Prospera Mérimée ożywa w oryginalnej produkcji z fragmentami i aranżacjami słynnej opery Carmen Georges’a Bizeta, śpiewem flamenco, elementami jazzu i oryginalną muzyką gitarzysty i kompozytora Ivana Pereza. Choreografie łączą światy baletu flamenco z imponującą pracą nóg i świeżymi wpływami tańca współczesnego. Ten spektakl zawiera niespotykane dotąd elementy flamenco, dostosowując je do współczesnych realiów, tworząc nowy paradygmat mitu Carmen i sztuki flamenco XXI wieku.
 
Zespół taneczny Barcelona Flamenco Ballet jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych zespołów tańca flamenco w Hiszpanii. Charakteryzują się energicznym, namiętnym i wirtuozowskim stylem. Zespół stał się ambasadorem Barcelony i tradycji flamenco na całym świecie. Występowali w około 40 krajach, w tym w Stanach Zjednoczonych, Chinach i Wielkiej Brytanii, dając występy na festiwalach i najbardziej prestiżowych scenach.
 
Umiejętności taneczne, nieśmiertelna muzyka, czarujące choreografie i ponadczasowa legenda Carmen sprawią, że ten wieczór to niezapomniane widowisko, które stanowić będzie wymarzony finał II edycji Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali. Zapraszamy!
Finał Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali to prawdziwa uczta dla melomanów i fanów tańca! Na scenie NFM wystąpi bowiem po raz pierwszy Barcelona Flamenco Ballet ze spektaklem „Carmen”, inspirowanym operą G. Bizeta. Dziesięcioosobowy zespół taneczny oraz czterech muzyków zaprezentuje zupełnie nowatorskie opracowanie słynnego dzieła. Tego nie można przegapić!
 
Miłośnicy flamenco, opery, tańca, muzyki, teatru i sztuk performatywnych generalnie, na nowo odkryją słynną Carmen, gdzie mieszanka kultur i stylistyk nadaje świeżości i współczesności legendarnej historii. Pomimo upływu czasu, Carmen nadal przekazuje swoje przesłanie wolności i odwagi w obliczu niesprawiedliwości świata. Carmen to ból, namiętność i krzyk o wolność, uczucia, które sztuka flamenco mistrzowsko przedstawia w jej najbardziej pierwotnym aspekcie. Historia Prospera Mérimée ożywa w oryginalnej produkcji z fragmentami i aranżacjami słynnej opery Carmen Georges’a Bizeta, śpiewem flamenco, elementami jazzu i oryginalną muzyką gitarzysty i kompozytora Ivana Pereza. Choreografie łączą światy baletu flamenco z imponującą pracą nóg i świeżymi wpływami tańca współczesnego. Ten spektakl zawiera niespotykane dotąd elementy flamenco, dostosowując je do współczesnych realiów, tworząc nowy paradygmat mitu Carmen i sztuki flamenco XXI wieku.
 
Zespół taneczny Barcelona Flamenco Ballet jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych zespołów tańca flamenco w Hiszpanii. Charakteryzują się energicznym, namiętnym i wirtuozowskim stylem. Zespół stał się ambasadorem Barcelony i tradycji flamenco na całym świecie. Występowali w około 40 krajach, w tym w Stanach Zjednoczonych, Chinach i Wielkiej Brytanii, dając występy na festiwalach i najbardziej prestiżowych scenach.
 
Umiejętności taneczne, nieśmiertelna muzyka, czarujące choreografie i ponadczasowa legenda Carmen sprawią, że ten wieczór to niezapomniane widowisko, które stanowić będzie wymarzony finał II edycji Festiwalu Flamenco Miasto Krasnali. Zapraszamy!

27.11.-3.12.2024

DIEGO EL CIGALA- OBRAS MAESTRAS

Filharmonia Narodowa, ul. Jasna 5, Warszawa

Narodowe Forum Muzyki, pl. Wolności 1, Wrocław

Polska Filharmonia Bałtycka, ul. Ołowianka 1, Gdańsk

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat
serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Diego El Cigala to jeden z najbardziej cenionych na scenie międzynarodowej wokalistów flamenco. Paco de Lucía miał go nazwać „najważniejszym głosem flamenco naszych czasów”, a Camarón de la Isla nadał mu pseudonim „El Cigala”. Charyzmatyczny Artysta przyjedzie do Polski z materiałem z najnowszej, 14-stej płyty „Obras Maestras” („Arcydzieła”), która otrzymała nominację do Latin Grammy w kategorii „Najlepszy Album Vocal Pop Traditional”. 
 
Diego el Cigala (właśc. Diego Ramón Jiménez Salazar) jest pionierem. Ze swojego śpiewu i esencji flamenco po 25 latach kariery udało mu się zbudować pomost pomiędzy flamenco a najpopularniejszymi gatunkami muzyki latynoamerykańskiej, jak bolero, tango, muzyka kubańska, salsa… i wiele innych gatunków. Nikt tego wcześniej nie zrobił i to czyni go wyjątkowym. Jest artystą trudnym do naśladowania.
 
Przez lata kariery Cigala brał udział w wielu projektach i dzielił scenę z wieloma cantaorami i muzykami, takimi jak Enrique Morente, José Mercé, Parrita, Gerardo Nuñez, Tomatito, Ketama, Vicente Amigo, Montse Cortés i Elena Andújar. Natomiast największą sławę i międzynarodowy sukces przyniósł mu album Lágrimas Negras (2003), który nagrał z kubańskim pianistą Bebo Valdésem. Po prezentacji albumu w Gusman Theatre w Miami prasa określiła pianistę jako „żywego klasyka muzyki kubańskiej”, a Diego jako „Sinatrę flamenco”.
 
Na płycie „Arcydzieła” znajdziemy wiele piosenek, które powstały w pierwszej połowie XX wieku i zdobyły popularność w drugiej połowie tego stulecia. Jest to hołd złożony autorom, jak też wykonawcom, którzy je śpiewali – nie zawsze znanym. Tym samym Diego proponuje utwory, które będą przyjemne dla koneserów gatunku, ale też zaprasza do poznawania klasyków – najpopularniejszego repertuaru latynoamerykańskiego z ostatnich 100 lat. Podczas koncertów w Polsce usłyszymy utwory z płyty „Obras Maestras”, ale również znane i lubiane hity z wcześniejszych albumów. 
 
Diego El Cigala łączy tradycję z nowoczesnością, flamenco z innymi gatunkami i jazzową improwizacją. Jak sam lubi mawiać, cytując Picassa: „Nie szukam, znajduję” – i prowadzi słuchaczy w nieznane muzyczne meandry, hipnotyzując jednocześnie charakterystycznym, metalicznym głosem. Zapraszamy w tę muzyczną, tajemniczą i egzotyczną podróż.
Diego El Cigala to jeden z najbardziej cenionych na scenie międzynarodowej wokalistów flamenco. Paco de Lucía miał go nazwać „najważniejszym głosem flamenco naszych czasów”, a Camarón de la Isla nadał mu pseudonim „El Cigala”. Charyzmatyczny Artysta przyjedzie do Polski z materiałem z najnowszej, 14-stej płyty „Obras Maestras” („Arcydzieła”), która otrzymała nominację do Latin Grammy w kategorii „Najlepszy Album Vocal Pop Traditional”. 
 
Diego el Cigala (właśc. Diego Ramón Jiménez Salazar) jest pionierem. Ze swojego śpiewu i esencji flamenco po 25 latach kariery udało mu się zbudować pomost pomiędzy flamenco a najpopularniejszymi gatunkami muzyki latynoamerykańskiej, jak bolero, tango, muzyka kubańska, salsa… i wiele innych gatunków. Nikt tego wcześniej nie zrobił i to czyni go wyjątkowym. Jest artystą trudnym do naśladowania.
 
Przez lata kariery Cigala brał udział w wielu projektach i dzielił scenę z wieloma cantaorami i muzykami, takimi jak Enrique Morente, José Mercé, Parrita, Gerardo Nuñez, Tomatito, Ketama, Vicente Amigo, Montse Cortés i Elena Andújar. Natomiast największą sławę i międzynarodowy sukces przyniósł mu album Lágrimas Negras (2003), który nagrał z kubańskim pianistą Bebo Valdésem. Po prezentacji albumu w Gusman Theatre w Miami prasa określiła pianistę jako „żywego klasyka muzyki kubańskiej”, a Diego jako „Sinatrę flamenco”.
 
Na płycie „Arcydzieła” znajdziemy wiele piosenek, które powstały w pierwszej połowie XX wieku i zdobyły popularność w drugiej połowie tego stulecia. Jest to hołd złożony autorom, jak też wykonawcom, którzy je śpiewali – nie zawsze znanym. Tym samym Diego proponuje utwory, które będą przyjemne dla koneserów gatunku, ale też zaprasza do poznawania klasyków – najpopularniejszego repertuaru latynoamerykańskiego z ostatnich 100 lat. Podczas koncertów w Polsce usłyszymy utwory z płyty „Obras Maestras”, ale również znane i lubiane hity z wcześniejszych albumów. 
 
Diego El Cigala łączy tradycję z nowoczesnością, flamenco z innymi gatunkami i jazzową improwizacją. Jak sam lubi mawiać, cytując Picassa: „Nie szukam, znajduję” – i prowadzi słuchaczy w nieznane muzyczne meandry, hipnotyzując jednocześnie charakterystycznym, metalicznym głosem. Zapraszamy w tę muzyczną, tajemniczą i egzotyczną podróż.

13.12.2024

JACARAS FT. MAGDALENA SIWECKA: 15-LECIE ZESPOŁU

Oratorium Marianum, pl. Uniwersytecki 1, Wrocław

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat
serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Bilety kolekcjonerskie można też zamawiać bez opłat serwisowych bezpośrednio u organizatora:

Jacaras świętuje swoje 15-lecie! Z tej okazji zapraszamy na wyjątkowy koncert, podczas którego zespół wystąpi wraz z tancerką Magdaleną Siwecką, prezentując nowe opracowania barokowych tańców i pieśni!
 
Jacaras to unikalny zespół muzyczny, który wyspecjalizował się w wykonywaniu tańców i pieśni pochodzących z Hiszpanii i Ameryki Łacińskiej wieku XVII i XVIII w opracowaniu na współczesne instrumentarium. Te rytmiczne i ekspresyjne tańce, stanowiły podstawę dzisiejszej muzyki popularnej wielu krajów, zwłaszcza gatunku flamenco.
 
Jacaras powstał w 2009 roku we Wrocławiu. Przez lata jego skład ewoluował – początkowo założony przez prof. Piotra Zaleskiego i jego studentów gitary klasycznej, z czasem dołączyła do niego meksykańska wokalistka Julieta Gonzalez-Springer, a niedawno również peruwiański perkusista Victor Martínez Huamán. Z kolei najnowsza kooperacja zespołu wzbogaciła go o taniec hiszpański w wykonaniu Magdaleny Siweckiej.
 
Grupa Jacaras przez 15 lat istnienia koncertowała m.in. na Gran Canarii, Fuerteventurze, Litwie, w Estonii, Niemczech, Słowenii, Meksyku oraz wielu miejscach Polski. Ma na koncie dwie płyty: Jacaras i Españoleta.
 
Koncert grudniowy pełen będzie podsumowań i wspomnień, ale też nowych opracowań utworów barokowych w tanecznym wydaniu. Serdecznie zapraszamy!

 

 

Bilet ulgowy przysługuje osobom powyżej 60 r.ż., rencistom, uczniom, studentom do 26. roku życia oraz osobom niepełnosprawnym wraz z opiekunem. Dzieci poniżej 7 r.ż. mogą uczestniczyć w koncercie bezpłatnie, o ile mogą siedzieć na kolanach rodzica.

Jacaras świętuje swoje 15-lecie! Z tej okazji zapraszamy na wyjątkowy koncert, podczas którego zespół wystąpi wraz z tancerką Magdaleną Siwecką, prezentując nowe opracowania barokowych tańców i pieśni!
 
Jacaras to unikalny zespół muzyczny, który wyspecjalizował się w wykonywaniu tańców i pieśni pochodzących z Hiszpanii i Ameryki Łacińskiej wieku XVII i XVIII w opracowaniu na współczesne instrumentarium. Te rytmiczne i ekspresyjne tańce, stanowiły podstawę dzisiejszej muzyki popularnej wielu krajów, zwłaszcza gatunku flamenco.
 
Jacaras powstał w 2009 roku we Wrocławiu. Przez lata jego skład ewoluował – początkowo założony przez prof. Piotra Zaleskiego i jego studentów gitary klasycznej, z czasem dołączyła do niego meksykańska wokalistka Julieta Gonzalez-Springer, a niedawno również peruwiański perkusista Victor Martínez Huamán. Z kolei najnowsza kooperacja zespołu wzbogaciła go o taniec hiszpański w wykonaniu Magdaleny Siweckiej.
 
Grupa Jacaras przez 15 lat istnienia koncertowała m.in. na Gran Canarii, Fuerteventurze, Litwie, w Estonii, Niemczech, Słowenii, Meksyku oraz wielu miejscach Polski. Ma na koncie dwie płyty: Jacaras i Españoleta.
 
Koncert grudniowy pełen będzie podsumowań i wspomnień, ale też nowych opracowań utworów barokowych w tanecznym wydaniu. Serdecznie zapraszamy!
 
Bilet ulgowy przysługuje osobom powyżej 60 r.ż., rencistom, uczniom, studentom do 26. roku życia oraz osobom niepełnosprawnym wraz z opiekunem. Dzieci poniżej 7 r.ż. mogą uczestniczyć w koncercie bezpłatnie, o ile mogą siedzieć na kolanach rodzica.

Uwaga! To się opłaca!
KARNETY -20% i -25%

Uwaga!
To się opłaca!
KARNETY
-20% i -25%

na wszystkie koncerty -20% = 485 PLN
na wszystkie warsztaty taneczne lub gitarowe -25% = 525 PLN

na wszystkie koncerty
-20% = 485 PLN
na wszystkie warsztaty taneczne lub gitarowe
-25% = 525 PLN

KUP BILET

NASI PARTNERZY

Katarzyna Krzysztyniak – dyrektor zarządzająca festiwalu
Borja Soto – dyrektor artystyczny festiwalu